La mejor manera de conocerte: técnica clown

¿Qué es la técnica Clown?

El clown es una de tantas técnicas que tiene el teatro, es el método de actuar del payaso trasladado al universo del actor. El artista que hace clown crea su propia rutina y su propio personaje sin tener que seguir tradicionalmente a un director, permite al artista sumergirse en su intimidad para mostrarle al público aspectos no “aceptables” de su personalidad.


Un actor clown se diferencia de otro que no lo es por el estado físico: entrena, trabaja mucho con el cuerpo, realiza caídas, acrobacia y además tiene una conexión con el espectador a partir de la mirada, aunque no hable está comunicándose con él.



Existen tres tipos de clown:
El carablanca: que es el que está al mando y representa el poder o la autoridad
El del medio: también llamado Tony que no es tan vivo como este, ni tan bobo como el posterior
El tonto: que es el más débil, al que todo le queda grande, es torpe y le sale todo mal.

Esta forma de actuar es única "a veces te encontrarás haciendo cosas que nunca pensaste que ibas a hacer, o te acordarás de otras que hacías cuando eras pibe y sólo vos sentís realmente la emoción que eso te causa" relata actor y profesor de clown.



Actualmente es recomendado para acompañar tratamientos psicológicos y otras terapias porque ayuda a conocerse, ayuda a crear y alimentar el espíritu.

El arte del teatro efímero es el "Happening"

Comúnmente el happening se lleva de manera
espontánea en lugares públicos.

En una técnica que surge en Estados Unidos en la década de 1950. Happening (de la palabra inglesa que significa acontecimiento, ocurrencia, suceso) es una técnica teatral basada en la improvisación. Como forma escénica, es un cuadro vivo en proceso de creación, una obra dramática y visual. Los artistas lo presentan en lugares públicos, pues pretende la participación espontánea del público y de esta manera romper con la cotidianidad de los espectadores, su característica principal es que es un arte efímero.


Se pretendía que los participantes en aquellos acontecimientos reflexionaran sobre su conciencia, definieran sus cualidades positivas y sus virtudes, captaran la esencia de los elementos vitales y experimentaran su vida como arte en el más puro de los sentidos.


En muchas ocasiones los intérpretes de happening han sido denunciados por atentado a las buenas costumbres o inmoralidad, por lo que suelen hacerse en privado.

Suele relacionar al público en sus representaciones.

El happening no contiene acción, sino una serie de acontecimientos formados por movimientos violentos y sensuales, y por la utilización de sonidos y luces y hasta olores. Se desarrolla en un espacio restringido y suelen utilizarse multitud de objetos a disposición de los participantes entre los cuales no ha habido previamente acuerdo para la actuación. No hay tiempo marcado y el final debe ser marcado por los intérpretes. Su comienzo es siempre una provocación al público que es forzado a participar con acciones que lo incomodan.


Hay tantas formas de happening, pues su base de creatividad lo hace siempre diferente y es un espectáculo único sin fines comerciales. Todos los temas en que se puede poner en tela de juicio el pensamiento conformista tienen cabida en el happening.